Ils ne sont pas entrés par effraction.
Ils n’ont rien volé.
Ils n’ont rien détruit.
Et pourtant, quelque chose a changé.
Dans les couloirs feutrés du musée, certaines œuvres ont été remplacées, augmentées…
Discrètement. Numériquement.
Un artiste contemporain a mené une opération silencieuse : un hack poétique, une intervention furtive, un recouvrement sensible. Grâce à la réalité augmentée, des œuvres existantes s’enrichissent de nouvelles strates narratives, visuelles, parfois critiques Accessibles uniquement via un smartphone.
Ce n’est pas un remplacement. C’est une cohabitation, une tension féconde entre original et virtuel, entre geste humain et suggestion algorithmique.
Ces vandales numériques ne cherchent pas à nuire. Ils injectent du code, du doute, de la fiction, de l’imaginaire.
Ils interrogent :
Qu’est-ce qu’une œuvre ?
Qui la signe vraiment ?
Et si l’art n’était plus un objet figé mais un système ouvert, dynamique, réactivable ?
À travers cette action, le musée devient un terrain d’expérimentation.
Les murs ne suffisent plus à contenir l’art.
Les cadres débordent.
Les regards circulent autrement.
Scannez. Approchez. Dépassez le visible.
Vous êtes invité à franchir la frontière.
Entre conservation et subversion.
Entre matière et code.
Entre passé et fiction.